Об альбоме Alone With the City

Ольгу Станкевич можно отнести к современной школе клубной европейской электроники. Те, кому три года назад понравился предыдущий альбом, непременно оценят и получат удовольствие от Alone With the City.

Алекс Хендерсон

В 2011 году российская пианистка, композитор и продюсер Ольга Станкевич выпустила свой первый, ориентированный на Европу, альбом электронной клубной и танцевальной музыки Piano and the City: Dreamway. В этом альбоме всё, начиная с мелодий и заканчивая подачей, легко попадало под определение "Европейский". И Станкевич продолжает идти в этом направлении в своём втором альбоме под названием Alone With the City, каждая нотка которого звучит так же по-европейски, как и в её предыдущей работе.

На протяжении многих лет клубная танцевальная музыка была хорошо развита в Европе. Так было в 70-е, когда такие музыканты как Cerrone, the Munich Machine, Джо́рджо Моро́дер and Love & Kisses были примером Европейской школы диско, и их стиль ясно отличался от пропитанного соулом Американского диско, которое исполняли Trammps, Moment of Truth, Лоли́тта Хо́ллоуэй, Sylvester, Линда Клиффорд, Глория Гейнор и другие. Конечно, танцевальная клубная музыка существенно изменилась со времён Джимми Картера, и невозможно спутать целиком инструментальный Alone With the City с записью евро-диско конца 70-х. Станкевич скорей можно отнести к современной школе клубной европейской электроники, и можно легко представить себе какой-нибудь танцпол в Милане, Париже, Риме или Мюнхене, оживающий под “Walk,” “Smile,” “Beyond the Time” и другие изысканные инструментальные композиции.

Тем не менее, было бы неправильно говорить об Alone With the City как об исключительно танцевальном или клубном альбоме, потому что не все композиции в нём танцевальные. Задумчивая, созерцательная “Sound Sleep” нетороплива, и больше похожа на нью-эйдж, чем на танцевальную. “Moscow Midnight” тоже спокойная, и больше соответствует стилю нью-эйдж, или, возможно эмбиент электроники. Но всё же, Alone With the City скорее танцевальный, чем нет, и в нём присутствует характерная для европейской клубной музыки тяжесть. И, даже несмотря на то, что некоторые треки гораздо более танцевальные, чем остальные, альбом никоим образом не звучит разрозненным, запутанным или нечётким. Станкевич явно стремится к роскоши и изысканности, и одинаково хорошо достигает их в спокойных “Sound Sleep” и “Moscow Midnight”, и в более танцевальных, энергичных и быстрых “Walk,” “Recalcitrance,” “Smile,” “Beyond the Time” и трансовой “In Limbo”. Транс как форма электронной музыки остаётся довольно популярным в Европе, и Станкевич удачно использует влияние транса в треке on “In Limbo”.          

Электронная музыка принимает множество форм в Европе. Некоторые исполнители техно уходят от резкости, агрессивности и насыщенности, и используют их умеренно. Техно не имеет репутацию деликатного или простого стиля, но Станкевич удаётся уйти от его резкости и агрессивности, и подать всё в изысканном виде. Alone With the City часто доказывает, что танцевальная клубная музыка может быть энергичной и возвышенной одновременно — одно не исключает другого.     

Стоит отметить, что у Станкевич классическое европейское музыкальное образование. В детстве она слушала великих композиторов — среди них Иоганн Себастьян Бах, Сергей Рахманинов, Иоганн Брамс. И, хотя Alone With the City не альбом с классической музыкой, но в нём чувствуется влияние классики. Станкевич использует классические обертона в композициях “Sound Sleep” и “Moscow Midnight”, а также быстрые танцевальные и клубные элементы, которые преобладают в её втором альбоме.      

В стилистическом плане этот релиз 2014 года близок к своему предшественнику Piano and the City: Dreamway. Те, кому три года назад понравился предыдущий альбом, непременно оценят и получат удовольствие от Alone With the City